11.6.15

Berlin by Rost

Rost, o lo que es lo mismo, Robert Stumpf, es un artista nacido en Munich que desarrolla un tipo de ilustración  que reproduce un grafismo que nos recuerda a la forma de representar de Katsuhiro Otomo en Akira y otros mangas japoneses.

Schlesische Str. y Revaler Str. by Rost
Akira (Katsuhiro Otomo) y la arquitectura

La técnica desarrollada convierte en narración lugares y espacios de Berlín capturando las esencias del paisaje de la ciudad alemana. Los lugares no son necesariamente monumentales, de la misma manera que la ciudad no se define a sí misma por su monumentalidad, sino por la definición de un atmósfera construida desde su pasado, sus huellas, sus vacíos y su paisaje.
Para quien la ha vivido o experimentado profundamente la ciudad las imágenes, aleatorias para el ojo desentrenado,  están cargadas de sentidos, de localizaciones especialmente características y comunes para el berlinés, lo cual te hace sentir parte de una narración ficcionada, lo que no deja de ser especialmente oportuno ya que Berlín transmite una especial sensación de irrealidad.

Teufelsberg y Rosenthaler Platz by Rost

Osthafen by Rost

Mühlenstrasse by Rost


Görlitzer Ufer
Warschauer Brücke by Rost



2.3.15

Huellas de la decadencia

Steve Gottlieb es un fotógrafo que a pesar de acarrear ciertos problemas en el diseño gráfico de sus publicaciones, desarrolla un trabajo que nos interesa, como es el ejemplo de la serie "Abandoned America". Un trabajo de observación de paisajes estadounidenses que han resultado de las transformaciones sociales, paisajísticas y productivas  en norteamérica.

Fotografía: Steve Gottlieb

En Subterritorios.net nos interesa desde hace tiempo como se han ido produciendo estas transformaciones, particularmente en los Estados Unidos por ser la cabeza y modelo del sistema capitalista y también por ser un elemento básico en el entendimiento de las transformaciones arquitectónicas y del paisaje que lo acompañan.  Es más, algún día hablaremos de lo interesante de la representación fotográfica en los Estados Unidos, que le ha acompañado desde la creación del país y ha favorecido a construir su identidad nacional y su imagen internacional. 

Fotografía: Steve Gottlieb

Son ejemplos de estas transformaciones ciudades como Detroit, la ciudad de General Motors y ejemplo de la desindutrialización del país, una ciudad de la que se llegó a teorizar sobre su posible desaparición; o Baltimore, representada en la maravillosa The Wired en la que se evidenciaba su fuerte decadencia y decrepitud. Lo cierto es, que si bien esos procesos urbanos existen, para nada han desaparecido, es más, viven un nuevo resurgimiento, aunque con otros modelos económicos y por tanto urbanos y arquitectónicos. Parece demostrarse lo fuertemente reciclable del modelo capitalista.

Fotografía: Steve Gottlieb

La experiencia de la arquitectura nos dice como a los agente económicos y urbanos les interesa mucho más económicamente la nueva construcción (mucho más costoso, pero que activas toda la maquinaria económica) que el reciclaje y la renovación de infraestructuras, aunque a algunos nos parezca que la perdida de estos espacios sea una tragedia. Los modelos urbanos y espaciales de la nueva Estados Unidos desde luego es mucho menos rica y sugerente, pero también es un reflejo del cambio de sociedad y modelos de producción, quizá también reflejo de su decadencia como civilización y cultura.

Fotografía: Steve Gottlieb

Fotografía: Steve Gottlieb

Fotografía: Steve Gottlieb

Fotografía: Steve Gottlieb

Fotografía: Steve Gottlieb


1.12.13

Malacuerva: Poesía cercana

Recientemente llegó a nuestras manos unos maravillosos fanzines de Malacuerva Ediciones, entre Barcelona y Granada y formada por Rafa Blanco y Carol Jimenez, dos ilustradores que me faszinan. Dos joyitas en concreto son las que tenemos entre manos: Malditos Comix y Cabra.

Tarjetas de presentación de Malacuerva y sus componentes: Rafa Blanco y Carol Jiménez
Resulta tentador teorizar sobre los fanzines que han publicado, pero su trabajo parece hacer más efecto sobre el subconsciente que sobre la razón. Las viñetas en su conjunto no adquiren tanto contenido como cada viñeta por si misma, lo que resulta dificil de describir. En un artículo anterior hablábamos de David Lynch, y como su forma de hacer cine se basa en una estructura onírica artículada por imágenes cargadas de poética en sí mismas, que su conjunto permite hacer múltiples lecturas que lo alejan de una narrativa convencional, que suele ser más literaturizada. Quizás se podría hablar del mismo modo de las historias gráficas de Rafa Blanco, sus viñetas generan una percepción cinematográfica y secuencial muy potente, y a su vez cargadas de diferentes lecturas en cada viñeta.

Portada y contraportada de Malditos Comix, de Rafa Blanco.

Malditos Comix. Rafa Blanco

Malditos Comix. Rafa Blanco

Malditos Comix. Rafa Blanco

Malditos Comix es una recopilación de breves historias de fantasías personales, inundadas por el deseo de campo abierto, el paisaje, la naturaleza y las fantasías que de ellas surgen...


Portada y contraportada de Cabra, de Rafa Blanco.

Cabra. Rafa Blanco

Cabra. Rafa Blanco

Cabra, en cambio, se trata de una única historia, pero tambien cargada de soledad y necesidad de naturaleza. Como si se tratara de un Cristopher McCandless deseoso de poder vivir en la abrumadora soledad de la montaña, inundado por los pequeños rituales y detalles que en ella se dan lugar, los artificios que son necesarios para sobrevivir, y los gestos humanos que hacia ella tenedemos a provocar, todo ellos en busca de una venta del alma al diablo, una renuncia a la humanidad y la sociedad, con una fuerte presencia de desamor.
Her Only Presence. Rafa Blanco


Aunque nos centremos en estos dos fanzines de Rafa Blanco, como decíamos, la estrategia narrativa de Malacuerva en general está cargada de potencia narrativa, pero tambien de cualidades poéticas en cada imagen, lo que tambien le permite llevar a cabo un trabajo artístico como ilustradores de lo más interesante. En definitiva un descubrimiento, reconozco que algo tardío, para un enamorado de la narrativa gráfica. Hay que sacar más tiempo para estas cosas, que como en este caso, te pueden alegrar el día.
La Ciutat Qualsevol. Rafa Blanco

Ideas. Rafa Blanco




18.11.13

TRN deslocalizado: Ciengramos

En Abril de 2011 posteabamos sobre la invitación a la primera exposición de TRN, Laboratorio Artístico Transfronterizo. Hoy, 2 años y medio más tarde con 12 exposiciones, una mudanza, un año de stand by y un proyecto discográfico (Grupo de Fe), presentan la segunda publicación de Ciengramos, el otro proyecto transversal a TRN. 

 Parte de la portada de "Acaeció en Granada", segundo trabajo de Ciengramos


"Acaeció en Granada" es la primera publicación monográfica sobre el artísta lojeño Miguel Benlloch, lo cual no deja de ser sorprendente. El artísta ha sido agente indispensable en diversos movimientos sociales y biopolíticos a nivel nacional desde los 80, así como co-artífice de algunos referentes culturales fundamentales en la ciudad de Granada como la sala Planta Baja o el Área de Cultura de la Diputación Granada. El libro registra estos procesos así como parte importante de su trabajo performativo, que puede ser quizás la parte más destacable pero a la vez más inaccesible del artista, a pesar de haber sido presentado en los espacios artísticos más prestiogiosos del mundo.

Imagen de parte del contenido de la publicación sobre Miguel Benlloch

Ciengramos es un proyecto vinculado a TRN, proyecto surgido en 2011 y que durante un año estuvo generando una importante actividad cultural y expositiva en la Casa de la Palmera de la Chana (Granada). El proyecto decidió generar un espacio ágil e independiente donde las exposiciones aparecían en el espacio doméstico, y respondía a la necesidad de espacios culturales independientes. 12 exposiciones con nombres como Jorge Dragón, Domingo Campillo, Marta Beltrán, Joaquín Peña-Toro, Jose Carlos Rosales, Jose Luis Vicario, Iván Izquierdo, Pedro Osakar, Víctor Borrego, Marisa Mancilla, Asunción Lozano o Valeriano López entre otros, y donde tuve el placer de ser invitado a exponer en los que resultó ser "Naturalidad", un trabajo junto con Francisco Álvarez, Javier Callejas, Juan Domingo Santos, Pili Álvarez y Fermín Marrodán.

El espacio expositivo de TRN

El patio de la palmera en pleno apogeo en la exposición "Casa Pérez"

Valeriano López en la inauguración de "Artistas que se exponen"


Parte de la exposición de Joaquón Peña-Toro y José Carlos Rosales: "Fanzine Exquisito"


El proyecto fue el motivo de la primera publicación de Ciengramos bajo el título de "TRN en la casa de la palmera", publicación exquisita en la sencillez de la edición a partir del material producido por los autores para las exposiciones, y que refleja una diversidad visual sin impedir una continuidad coherente. Para esta publicación, los amigos de Ciegramos y TRN pidieron una serie de breves textos a las personas que participaron de diferentes formas en el proyecto, y que creo, dibujan muy eficientemente lo que fue TRN en la experiencia de la Casa de la Palmera. Aquí algunos extractos seleccionados por la propia Ciengramos:

"El proyecto tensaba la propia casa y obligaba a pensar cómo graduar la relación entre lo privado y lo público -los espacios transitables, los horarios de acceso… TRN evidenciaba también que era posible un trabajo común, toma de decisiones, la reflexión y el diálogo -un crecer juntos- entre personas que no compartían posición -personal, relacional, profesional- en el ecosistema de las artes visuales."
Jorge Dragón


"Visitar TRN te pone en crisis, no puedes hacerlo de forma anónima, con la mirada voyeur y distante con la que visitas una exposición o inspeccionas una obra artística. En TRN la visita te coloca irrevocablemente posicionado en torno a los proyectos que allí se han llevado a cabo, junto a sus autores, sin escapatoria, exponiéndose ellos, exponiéndote tu."
Carlos Gor


"Para mi TRN y su maravilloso espacio en la Casa de la Palmera, ha sido un lugar de referencia cada vez que visitaba la ciudad, pero sobre todo ha sido un lugar de encuentro donde compartir ideas y experiencias con colegas y amigos."
Paloma Gámez


"TRN surgió como un espacio para la creación y el debate, pero llegó mucho más allá, nos atrapó, llegando a ser un punto de referencia en nuestra ciudad. Se fijaba un día y una hora para presentar un proyecto y allí estábamos todos, en la Casa de la Palmera…"
Irene Sánchez


"Conocí el proyecto por amigos artistas que participaron exponiendo, algunos de ellos, y muchos asistiendo a las inauguraciones. Siempre las relataron como momentos vívidos: encuentros artísticos con mucha energía, alegría y que suponían un respiro en los tiempos duros en los que TRN se gestó y tuvo su primera etapa, en el espacio doméstico de La Casa de la Palmera."
Julia Sevillano


"TRN ha supuesto una isla (con palmera) entre las iniciativas culturales: un lugar donde romper las membranas que separan disciplinas; donde encauzar el potencial creativo que acumula una ciudad como Granada."
Joaquín Peña-Toro


"Granada, como Santiago de Compostela, no necesita una Cidade da Cultura, sino lo que ésta debiera contener: experimentación, colaboración, diálogo y apertura a las prácticas artísticas actuales. Aquella casita en la Chana nos ha recordado en numerosas ocasiones que lo importante es el contenido. Probablemente pronto veremos que ni siquiera la casa era necesaria."
Helí García




TRN en la Casa de la Palmera. Editada por Ciengramos.




3.4.12

Billboards

Abril va a ser un gran mes, por un lado se cumple el primer aniversario de este humilde proyecto, SUBTERRITORIOS.net, al que he acabado tomando un cariño increible. Además, entre otras cosas, me provoca un gran ilusión la exposición que voy a poder comisariar en TRN y que se inaugurará el 27 de Abril. Debido a este evento se va a llevar a cabo una acción a partir de la cual ha llegado a mi pantalla de nuevo las acciones de SAM 3, de las que vamos a centrarnos, en la sección Sub_Follies, en las que ellos denominan como "Billboards". 



Las vallas publicitarias forman parte de ese lenguaje agresivo, impune e invasivo sobre el paisaje que produce el mercado y que acaba por ser indiferente al espectador, lo que acaba generando lo que algunos denominan como el paisaje cuché. Pero no deja de ser una infraestructura creativa, un espacio que permite subvertir los lenguajes de una forma muy peculiar y diferenciada, a mi parecer, del resto de los escaparates del arte urbano.

SUBLIMINAL 12 neglected billboards altered
En estos proyecto de SAM 3, se utilizan lenguajes directos y potentes, usando la valla como un background flexible interactuando con los elementos paisajístico del entorno, cualidad que si, por otro lado, hicieran los mensajes publicitarios, serían mucho más efectivos. Estas dinámica además suelen ser soporte de proyectos de animación de una gran complejidad y trabajo.
Uno de los elementos diferenciadores entre los proyectos de SAM3 y otros de lo que denominan como arte urbano, es la no necesidad de llevarlos a cabo en lusgares de fuerte exposición, o al menos, sin la clara necesidad de exponerse. Cuando esto se produce, cuando una acción de este tipo se encuentra como un hallago fortuito en un lugar aparentemente desamparado, se genera una situación de humanidad y cercanía sobre espacios que parecen no ser tenidos en cuenta por la ciudad.

5/2011 Murcia, Spain




10-12/2010 Murcia, Spain




BIG FAKE 3 neglected billboards painted in an impressionistic manner, featuring equipo ESC




4/2009 SPANISH SYMBOL RECESSION Santa Pola, Spain

5/2008 Madrid, Spain. Photo: Mario Rubio

22.2.12

Ulrich Walter

Sub_Follies, mostramos hoy el trabajo fotográfico de Ulrich Walter, astronauta de la Agencia Espacial Europea y que en 1993, voló a bordo del transbordador espacial Columbia en la misión STS-55 (Laboratorio espacial D-2) como especialista en carga útil.
Ulrich Walter en el Transbordador Espacial Columbia, 1993.




La imágenes de Walter durante los algo más de 9 días que duró su misión, muestran diferentes paisajes ortográficos del planeta Tierra. Las imágenes del globo terráqueo han sido de una importancia crucial en el subconsciente de la civilización humana durante los últimos 40 años. la imagen de conjunto del planeta como una pequeña esfera azul flotando en el universo, favorecieron la idea de la fragilidad del ecosistema global que conformó los diferentes posicionamientos ecologistas. Y es que las imágenes a distancia de nuestro propio entorno genera, forzósamente, un cambio de perspectiva muy claro.
Deforestación en Brasil junto al Rio Bene. (Imagen: Ulrich Walter)

Deforestación en Brasil (derecha)  en region desregularizada junto a la frontera con Bolivia (izquierda), en 1993. (Imagen:Ulrich Walter)


Deforestación de la misma región en 2003, diez años despues.
En las imágenes sobre estas lineas, Ulrich Walter detectaba los feroces efectos de la deforestación en Brasil tras una desregularización de efectos catastróficos sobre la selva amazónica, y que han supuesto la pérdida de 64 millones de hectáreas, aproximadamente un tercio de la deforestación mundial. En la tercera de ellas, se puede apreciar la diferencia por su regulación entre Bolivia y Brasil, separados por el rio Bene.
Sistemas de riego radial en explotaciones agrícolas de Minesota,EE.UU.

Sistemas de riego radial en explotaciones agrícolas de Minesota, EE.UU.








Sistemas de riego radial en Arizona, EE.UU.

Sistemas de riego radial en Arizona, EE.UU.

A pesar de algunas imágenes del desastre humano, a Walter le gusta dar una visión optimista de sus imágenes. Resalta, la espectacularidad del visionado de las construcciones humanas, y le impactó favorablemente las imágenes de las grandes explotaciones agrícolas, como algunas de las que vemos sobre estas lineas de campos mecanizados de riego radial en Estados Unidos.
Pero de cualquier modo, lo que destaca de sus imágenes es la percepción de "planeta", es decir, la comprensión de que vivimos en un amasijo complejo de componentes fósiles y orgánicos, que no se diferencia tanto de las imágenes planetarias de la ciencia ficción o de los mismos visionados de planetas de nuestro Sistema Solar, salvo unas pequeñas variaciones que le permiten al nuestro acoger formas de vida complejas, y que dichas leves variaciones son de una fragilidad y moldeabilidad que nos hacen recordar el cuidado que debemos tener para mantener este delicado macroecosistema.

Imagen de Ulrich Walter.
Imagen de Ulrich Walter.



Imagen de Ulrich Walter.
Imagen de Ulrich Walter.